Летящий Снег, вполне возможно)) Просто на самом деле, сколько я видела фильмов про супергероев (не так много, конечно), но никогда не было такого нетривиального супергероя)))
__________________ И подпускать людей ни к сердцу, ни к уму уже не хочется... (с) Д.Колдун, "Почему?"
Деньги, известность и знание английского языка — в Индии эти три фактора играют огромную роль в том, какое положение в обществе займет индивидуум. Это история женщины, которая не знает английский язык, но которая хочет добиться в жизни поставленных целей.
Никогда не любила смотреть индийские фильмы, но этот фильм решила посмотреть из-за хороших отзывов. И ни капельки не пожалела. Главная героиня - скромная большеглазая красавица несколько старомодна, но жить ей приходится в современной Индии, где из-за незнания английского тебя будет стыдится собственная дочь, а муж считает единственным достоинством жены умение готовить. Но поездка в Нью-Йорк подарила ей новых друзей и веру в себя. Очень красивый фильм, обаятельная актриса, милые второстепенные герои. Не обошлось и без танцев, но это придало фильму еще больше шарма.
год 2002
страна США
слоган «The only thing more powerful than the system, is the man that will overthrow it.»
режиссер Курт Уиммер
В главных ролях: Кристиан Бэйл, Тэй Диггз, Энгус МакФадьен, Шон Бин, Эмили Уотсон, Уильям Фихтнер, Мэттью Харбор, Эмили Сьеверт, Шон Пертуи, Доминик Пёрселл, ...
...Я — бедняк, и богатство моё — лишь мечты…
Я расстелил их для тебя, под ноги твои…
Ступай помягче, ведь ты ступаешь по моим мечтам...
(с) Уильям Батлер Йейтс, "He Wishes for the Cloths of Heaven"
перевод с англ. Григория Кружкова «Он мечтает о парче небес».
Возможно ли прожить без чувств, без эмоциональной стороны восприятия мира? Нет, думаю, невозможно. Иначе люди превратятся в зомби, которыми можно управлять, которые будут выполнять приказы вышестоящего. Нужно ли стремиться к такому государству? И будет ли во главе такого государства абсолютно бесчувственный человек? Спорно, очень спорно. Да и зачем тогда вообще жить? Ведь оказаться бесчувственным значит лишиться любви, искусства, всего, что может вызвать хоть какие-то эмоции.
Блокировать чувства, чтобы избежать войн, насилия, жестокости? А не будет ли являться такая блокировка сама насилием над человеком? Ведь человек - существо живое, и природой заложено в нем чувствовать. Поэтому это не выход. Таким образом не достигнешь баланса и равновесия. Надо искать другие пути решения проблемы войн, насилия и жестокости. Что подтвердил фильм "Эквилибриум".
Фильм снят довольно интересно. Эффекты с видеорядом, который показывает кадры из различных известных событий 20-го века («задержание» Родни Кинга; видеосюжет с Адольфом Гитлером из фильма Лени Рифеншталь «Триумф воли»; видеосюжет об уникальном инциденте, произошедшем в Китае во время волнений на площади Тяньаньмэнь в июне 1989 года, когда неизвестный мужчина выскочил перед танками); музыка, которая несет подавленность; серость, бетонность окружающей действительности; однотипность людей, безэмоциональность лиц; символизм (тот же флаг, сделанный под нацистский), - все это дает ощущение зомбирования людей. Проникаешься настроением фильма.
Актерский состав хорош. С удовольствием наблюдала за Кристианом Бэйлом. Также понравились Шон Бин и Эмили Уотсон.
Из непонравившегося и совсем неправдоподобного. Перестрелки. Новый вид борьбы, о котором на протяжении фильма несколько раз упоминается, и это так называемое искусство перестрелки, вызывало улыбку. Пока все эти движения будешь делать, тебя уже с любой стороны застрелят. И не сможешь ты так искусно всех перестрелять. Хотя показано, конечно, красиво.
В общем и целом фильм понравился.
__________________ И подпускать людей ни к сердцу, ни к уму уже не хочется... (с) Д.Колдун, "Почему?"
Последний раз редактировалось *Zu*; 01.08.2013 в 11:16.
*Zu*, Эльза, обожаю этот фильм - несколько раз его смотрела. И Кристиан Бэйл здесь очень хорошо сыграл. А перестрелки мне наоборот понравились, особенно когда он на двери залетает в темную комнату и нам видны только вспышки от выстрелов, а потом оказываются все мертвы. Понятно, что невозможно, но красиво же)))
__________________
Everything I do - I do it for you
год 2002
страна США, Австралия
слоган «Возвращение к терапии»
режиссер Харольд Рэмис
В главных ролях: Роберт Де Ниро, Билли Кристал, Лиза Кудроу, Джо Витерелли, Кэти Мориарти, Кайл Сабихи, Джои Диаз, Энтони ЛаПалья, Джеймс Бибери, Калли Торн, ...
Как-то писала про фильм "Анализируй это". "Анализируй то", как вы успели догадаться, продолжение.
Фильм подойдет для просмотра в тот вечер, когда не хочется грузиться ничем тяжелым, глубокомысленным. По качеству сюжета он несколько уступает первому фильму, но, тем не менее, из-за этого не стоит его выкидывать, а все же советую понаблюдать за игрой Де Ниро и Кристала. Она по прежнему хороша.
Посмеяться в фильме есть над чем, взять хотя бы гримассы, которые выдает Роберт Де Ниро, правда встречаются пошловатые шутки (буквально один раз, насколько мне помнится), но на самом деле это не портит впечатления о кино.
Также не забудьте посмотреть кадры со съемок, которые идут после фильма. Забавно))
__________________ И подпускать людей ни к сердцу, ни к уму уже не хочется... (с) Д.Колдун, "Почему?"
Один небезызвестный классик когда-то сформулировал непреложный закон развития театральной постановки. Речь о том, что если в первом акте на стене висит ружье, в последнем оно обязательно выстрелит. Томас Винтерберг в «Дорогой Венди» развесил по стенам своего кинопространства целый арсенал огнестрельного оружия. И, фигня — война, что владельцами того арсенала стали юные пацифисты-неудачники, культивирующие платоническую любовь к гассерам, магнумам и кольтам, глубоко засевшее в сознании чеховское клише ни на секунду не дает усомниться в том, что в финале будет какое-то «ой-ой-ой». История началась с того… Вообще, история началась с того, что Ларс фон Триер широким жестом скинул с барского плеча сценарий картины, а его соратник по «Догме 95» Томас Винтерберг вещицу ту подобрал и снял фильм. Несмотря на то, что вещица была неношена, к ней начали подозрительно принюхиваться, пытаясь уловить провокационный дух антихриста от кино, а заодно — то ли с упреком, то ли лишь бы было — констатировать окончательное отступление режиссера от «Обета целомудрия». Есть ощущение, что имя Триера в числе создателей, послужив неплохой рекламой фильму, оказалось также кривой призмой для его восприятия.
Сюжет же можно обрисовать парой слов: мальчик встречает девочку, и эта встреча, как водится, меняет его жизнь. Мальчика зовут Дик, девочку — Венди. Он — сын шахтера, выросший в захолустном городишке, она — винтажная пушка, случайно попавшая в его заботливые руки. Любая девушка знает: чтобы чувствовать себя неотразимой даже в рабочем комбинезоне, нужно надеть красивое нижнее белье. То же происходит с Диком. Заимев в кармане пистолет, он преисполнился уверенностью в себе, несмотря на то, что поклялся никогда его не использовать. Точно так, как дорогой бюстгальтер с пуш-ап эффектом условно увеличивает грудь, старый револьвер со сбитым прицелом условно увеличивает мужское достоинство. Впрочем, не только мужское. Дик, аки мессия, собирает вокруг себя четверку лузеров, среди которых затесалась и девушка (кстати, с маленькой грудью), вручает им по пушке и основывает клуб по интересам. «Дэндис» — это общество непротивленцев, испытывающих оксюмороноистичную тягу к оружию и с упоением палящих по мишеням от бедра, рикошетом и вслепую.
Желание подростка самоутвердиться, избавиться от одиночества, убежать из картонного мира бутафорского шахтерского городка в свою стилизованно-вестерновую вселенную вполне понятно. Необходимость обрести внутреннюю крутость, проецирующуюся и на внешнее поведение, понятна тоже. Беда в том, что крутость под стимуляторами все же не есть чистое ее проявление. А, спрятав главные свои козыри в рукавах, герои уподобились, скажем, королевству Лихтенштейн, вдруг заимевшему ядерное оружие, но скрывающему этот факт от мирового сообщества. Редкой дурости правительство будет палить по России, ибо отдача замучает, а вот насоли кому-то внезапно тайно вооружившийся Лихтенштейн… Собственно, любая холодная война имеет смысл лишь тогда, когда противник реально боится угрозы, а хваленый пацифизм заканчивается ровно там, где возникает необходимость перевести сбрендившую нянечку на другую сторону визуально разбогатевшего Догвилля. Ну, и проблема всех замкнутых систем «Дэндис» тоже не миновала. Стоило чернокожей бактерии попасть в стабильно функционирующий организм, его стало лихорадить. Любая иллюзия жизнеспособна, пока не столкнется с реальностью. Это понятно даже бездушным револьверам калибра 6,65 мм, обладающим истинно женской расчетливостью: каждой Венди рано или поздно надоедает витающий в облаках Питер.
Впрочем, если отбросить социально-психологические заморочки, все равно останется горячая сексуальность огнестрельного оружия, провоцирующая шекспировские страсти уездного розлива. Останется шедеврального идиотизма сюжет с переодеваниями в ковбоев, штаб-квартирой в заброшенной шахте, старушкой-социопаткой и разорванным вражескими пулями пакетом ароматного кофе. И останется отличный стеб над романтикой Дикого Запада, безумными боевиками и сопливыми лав-стори. Пусть кино напрочь лишено национального колорита и сосредоточено на обыгровке голливудских штампов — это не лишает его стыдливо-дурацкой трогательности, к которой особо располагает эпистолярность закадрового текста. Да и, в конце концов, фильм замечательным образом перекликается с той бородатой шуткой, что женщина подобна пистолету со сбитым прицелом: целится в голову, попадает в сердце и выходит боком, и в очередной раз подтверждает еще один непреложный закон, сформулированный небезызвестным (опять же) полководцем. Короче говоря, пуля — дура, бабы — стервы. А Винтерберг — молодец.
Вчера смотрела "под куполом",кстати если кто смотрит-можно было бы обсудить,в сериальной болталке,ну а здесь я хочу расказать про ещё один фильм,в жизни бы я им не заинтересовалась,если бы он не шёл вслед за тем сериалом. Фильм называется "Запах вереска". Он российский. Я вобщето российское не люблю,ну за исключением пары фильмов. ну вот тут-супер. Мне очень понравилось.
Скрытый текст:
Название: Запах вереска
Год выхода: 2013
Выпущено: Россия
Жанр: Комедия
Режиссер: Амет Магомедов
В ролях: Федор Малышев, Мария Баева, Владимир Ильин, Дмитрий Павленко, Олеся Невмержицкая, Шухрат Иргашев, Александр Комиссаров
О фильме:
Замкнутый, погруженный в компьютерный мир сетевой администратор Нафанаил влюбляется в девушку, с которой общается только по интернету. Ради того, чтобы встретить ее, он совершает массу сумасбродных поступков. Нафаня вылетает в Новосибирск, в глушь, где обнаруживает третий мир - мир абсолютной тишины по ночам, когда до ближайшей розетки ехать два часа, мир неспешных разговоров и высоких сосен, мир травы и неба, которого нет в городе...
Нафаня-парень странный,но очень обаятельный. Работает сисадмином в маленьком офисе,при этом существует как бы отдельно от коллег,дико увлечён компом. Рыжего кота по имени Гигабайт кормит огурцами,потому что нет больше ничего в холодильнике. Ездиет на работу на скейте,в наушниках. Наизусть знает самолёты-ведь живёт прямо у аэропорта...Отвечая на не слишком понятные вопросы для какого то теста для программы-получает доступ к чату где знакомится с девушкой... " -ты кто? -человек. -девушка. -реальная девушка? -нереальная девушка " Коллеги его и так и эдак тормошат но Нафаня весь погружён в это общение и свой мир. Ещё один интересный персонаж-дед,играющий в переходе на необычном струнном инструменте. Прикольный такой дедок. Отдельным жилным плюсом фильму-саундтрек. Главная музыкальная тема-моя самя любимая песня,от которой я тащусь прям как удав по стекловате. И в конце тоже прикольная. Ну конец... он такой... не совсем тот что я ожидала. Не смотрите скрытое кто фильм не видел:
Скрытый текст:
я вобщето думала что Настя-это и есть девушка с оладушками,её же в офисе все зовут Стасика,Стася-это может быть и Станислава и Анастасия. Да и с самого начала было видно что ей Нафаня нравится.
Обитатели офиса-прикольные конечно персонажи. )))) Вобщем реально клёвый фильм,и даже экшен в нём есть,несмотря что российский.
Дэвид Линч — гениальный фрик, длинные щупальца ночных кошмаров которого так и тянутся из каждого фильма к хрупким зрительским сердцам. Сквозь склизкое отрезанное ухо легко провалиться в иную реальность, где алый шелк и синий бархат скрывают подавленные порочные желания и иррациональные опасности. Где совы не есть то, чем кажутся, а две половины амнезированного сознания скручиваются в тугую спираль пустынного ночного шоссе. Бесконечные темные коридоры линчевских фантазий соединяют ничто со всем, но пытаться их осветить — значит потерпеть безоговорочное фиаско. И среди всего этого мракобесия вдруг появляется «Простая история», линейно-лапидарное кино, которому только чудом удается не утонуть в паточном любовании простой сельской жизнью и бесконечном повторении фундаментальных истин.
Семидесятитрехлетний Элвин Стрейт, узнав о болезни брата, оставляет в Висконсине свой маленький домик, заторможенную дочку и ароматную брауншвейгскую колбасу и отправляется в пятимесячное путешествие на газонокосилке в городок Маунт-Зайон, штат Айова. Пока скрипит потертое седло движущегося с черепашьей скоростью агрегата, Элвин любуется красотами родной земли, впитавшей кровь и пот таких, как он, выходцев из народа. А еще этот пожилой мужчина ковбойской наружности встречает людей: сильных, злых и веселых, убивавших оленей и… еще двенадцать раз — оленей. Убеленный сединами старик делится со случайными знакомыми тем единственным, что нажил за свой долгий век — простой житейской мудростью. И, если задуматься, то все это довольно своеобразно. В привычной системе художественных координат дорога — удел молодых, путешествие — способ постижения себя самого, кладезь бесценных эмпирических знаний, а случайные попутчики — лучшие преподаватели такого непростого предмета, как жизнь. В «Простой истории» все наоборот: странствие Элвина к Маунт-Зайон — это не движение вперед, но возвращение к корням, он не набирается опыта, но щедро делится им. Поездка к брату для героя — своеобразное паломничество к своему личному Сиону, Земле Обетованной. А выбранное средство передвижения — способ избавления от накопленных ненароком грехов через трудности пути и боль в хрупких старческих суставах. Недаром Элвин каждый раз отказывается от более комфортных условий поездки — он сам назначил себе это испытание и должен его преодолеть.
Дэвид Линч как художник всегда уделял особое внимание палитре и текстуре. И вот «The Straight Story» можно сравнить с домотканым ковром, на котором вышиты пасторальные этюды из жизни американской глубинки. Органику фильма портит лишь одно, и, как ни странно, это имя режиссера. Не он сам, но закрепившееся за ним амплуа. Вначале «Простая история» невольно воспринимается как шкатулка с сюрпризом, из которой вот-вот должен выскочить чертик фирменного линчевского сюра. Но ласковое осеннее солнце вплетается в охровые кроны деревьев, вьется серая лента двухполосного шоссе, мерно покачиваются закрепленные на прицепе оленьи рога, и проплывают мимо утопающие в дорожной пыли и рассветном тумане пашни. Так постепенно происходит погружение в бесхитростную историю грубоватого морщинистого старика в клетчатой рубахе, с достоинством преодолевающего каждый нелегкий километр родной земли. Поэтика дороги разбавляется легким юмором, а пронзительные мелодии Анджело Бадаламенти мимикрируют под кантри. Нежное лунное сияние смягчает черты лица востроносой Сисси Спейсек, делая его почти красивым, а царственная Миссисипи внушает благоговейное почтение. Круговорот жизни закольцовывается бескрайним звездным океаном, в который вглядываются то ли двое ворчливых стариков, то ли пара беспечных мальчишек.
Дом — это семья, и Элвин вернулся домой. А Дэвид Линч вернулся к тому, с чего когда-то начинал — к гуманизму «Человека-слона». И, наверное, это вполне в его духе. Круто повернув от магнетически-параноидальной эстетики «Шоссе в никуда» к лаконичности «Простой истории», а потом обратно — к тревожному эскапизму «Малхолланд Драйва», режиссер, по сути, повторил путь множества своих героев, перемещающихся между разными реальностями. И ведь только ему самому доподлинно известно, какая вселенная настоящая: мир, населенный головоластиками и сексуальными извращенцами, или тихий пригород в самом сердце Америки. «The Straight Story» — не этап линчевского взросления, не пример переосмысления им системы творческих методов или жизни как таковой. Это часть режиссерской натуры, если хотите — светлая ее сторона. Так почему бы не поверить в то, что этот гениальный фрик действительно нежно влюбился в растиражированную газетчиками притчу о старом фермере и его газонокосилке? В конце концов, не умаляя заслуг ни Бадаламенти, ни Фрэнсиса, ни, само собой, Франсуорта, безошибочно выбранного на роль Элвина Стрейта и мужественно повторившего нелегкий путь своего героя, несмотря на пожиравший его организм рак, "Простая история" удалась именно благодаря тонкому чутью и чувству меры Дэвида Линча, а в силу нетипичности для режиссера приобрела ореол загадочности, сравнимый с таинственностью Млечного Пути.
__________________ Х.О.Х.О.
Последний раз редактировалось viktory_0209; 21.09.2013 в 14:55.