даже не совсем-совсем не картонное, не клиповое и не белозубое, да простит меня дядя Федя Бондарчук.
Эт про "Сталинград" в смысле?
Я первый раз, когда прочла твой анонс, со страхом подумала, что и "Битву за Севастополь" Бондарчук снимает. К счастью, не он.
Посмотрела фильм, нахожусь под впечатлением.
Режиссер фильма далеко копнул, заложил потаённый смысл... Обитель проклятых / Eliza Graves (2014)
В главных ролях: Кейт Бекинсейл, Майкл Кейн, Брендан Глисон, Джим Стёрджесс, Бен Кингсли и др.
Цитата:
Эдвард Ньюгейт — молодой французский врач, который всегда интересовался психологией и различными психическими расстройствами, в результате чего выбрал для себя соответствующую специальность. Однажды он решает пройти стажировку в психиатрической клинике Стоунхерст, чтобы набраться необходимого для дальнейшей работы опыта. Директор лечебницы Чарльз Грэйвз с радостью принимает молодого человека в свою команду и полностью вводит его в курс дела, рассказывая о пациентах и методике их лечения. Вскоре Эдвард становится свидетелем цепочки смертей, которые доктор Грэйвз считает самоубийствами, с чем молодой врач просто не может согласиться. Начав собственное расследование, Ньюгейт выясняет, что Чарльз является мошенником, а настоящий директор больницы — Бенджамин Солт. Кроме этого, он узнает о том, что персонал клинки находится в заточении, после чего у него остается только один вопрос — кто все эти люди, которые управляют лечебницей?...
После прочтения анонса и просмотра трейлера фильма, создаётся ложное впечатление, что всё понятно и осталось только просмотреть, как же так получилось...
Но подняты темы, что от безумия до не безумия - один шаг. И не понятно ещё кто безумен. Этакая чаша весов, взвешивающая уровень безумия и разума.
А также то, что человек, который испытал болезнь на своей шкуре, может удивить... Очень хорошо раскрыта тема: врач - пациент. Когда врач так далеко от пациента... Не выстрадал - не знает...
Шах и мат, дамы и господа! Рекомендую к просмотру.
Тоже очень понравился этот фильм. К интересному сюжету, который держит в напряжении весь фильм, добавлю, что в картине участвует блестящий актерский состав. Участие Кейт Бекинсейл добавляет главной героине море очарования...
Kids, с Америкой что-то происходит, если главные номинации на Оскар внезапно получает лента, повествующая о квинтэссенции очарования Бродвейским бэкстэйджем, изнанке актерского мира, пропитанной односолодовым виски, кровью разбитых в гримерке кулаков и легкой дымкой шизофрении. Когда внутренний голос настойчиво повторяет, что ты шоумэн, голливудская пустышка, радужная пыль, оседающая в стаканах с поп-корном, но никак не Мастер, достойный быть услышанным с одной из главных сцен города-мечты Нью-Йорка.
Ригган Томпсон – стареющий актер, много лет назад сыгравший в трилогии супер-героя Бёрдмэна, человека-птицу в странном костюме, заработал и потратил миллиарды, построил домик где-то в условном Малибу, вырастил дочь – не долеченную наркоманку, и потерял любимую женщину, подавшую на развод после очередного приступа величия с метанием ножей. Терять, казалось бы, теперь нечего, и он решается освоить театр, адаптировав забытую пьесу о любви, её же спродюсировав, и в ней же сыграв главную роль. Вернуть былую славу, самоуважение, убить, наконец, в себе это зудящее о четвертом фильме про Бёрдмэна, мерзкое альтер-эго, сделать что-то по-настоящему искромётное, герою мешают внешние обстоятельства и собственные сомнения.
- Достаточно ли я хорош?
- Это правда, что вы колете себе сперму поросят, чтобы выглядеть моложе?
- Нельзя поменять актера за день до пред-показа!
Хорош. Неправда. Можно.
Можно летать над отчужденным Нью-Йорком, двигать и разбивать предметы в собственной гримерке одним взглядом. Быть одномоментно беззаботной птицей на вершине творчества, и жалким скрюченным похмельным стариком, спящим среди мусорных баков, после разрывающей на куски словесной баталии с критикессой, которая уже до премьеры вынесла решение сровнять с землей детище Томпсона. «Вы не актер, вы - шоумен». Приговоры, ярлыки, штампы, бессилие.
Камера воистину гениального Любецки, снимающая талантливо, вкрадчиво, фактически без единой склейки, - высвечивает трагедию и фарс каждого персонажа, отчаянно-едкую сатиру, пронзительную трагикомедию, попутно разоблачая привычные иллюзии. Мастера визуализации иногда позволяют непроизвольно ощутить запах пота и рома, мусора и сигаретного дыма, секса и высоты крыш. Неординарный саундтрек, состоящий исключительно из барабанных тактов, стучит в висках и под сердцем, тревожно бежит по венам и делает слух еще острее, заставляя записывать каждое слово на подкорку и отливать потом в золоте. Темные узкие коридоры, беспощадные зеркала в гримерке, противостояние Бродвея Голливуду, миллион смыслов. Невероятная актерская удача Эдварда Нортона, играющего звезду театральных подмостков, с говорящей фамилией Шайнер, которого хочется то ли убить, то ли страстно любить. Его - жалобного импотента, способного испытать ментальную и физическую эрекцию только на сцене. Его - похабно комикующего от неспособности осознать, кто он без своих сыгранных и прожитых героев. Его - обнаженного эстета, подрывающего чужие мечты ради собственных трех строчек славы на первой полосе. Здесь каждый персонаж успевает прожить взлет, падение, перерождение и по итогу справиться, выйти командой на поклон, сорвав неистовые овации. Однако это не финал.
В конечном счете, рано или поздно любимые актеры уходят за занавес или в финальные титры, картонные стенды и пыльные фото складываются в никому не нужный архив. И только прочитав некролог, сожалеющий о «не до конца раскрытом потенциале», «вечный клоун», «покончил с собой в нищете и депрессии», мы вспоминаем, сочувствуем, страдаем, переживаем и помним. Но иногда вдруг возникает небольшой холодок под ребрами – чувство вины за те ярлыки, что мы вешаем на кого-то в течение жизни, возомнив себя эдакими вечно модными критиканами, вселенскими судьями, зачитывающими непримиримым тоном свой приговор за бокалом вина. «Джонни Дэпп уже не торт», «Стареет Скорсезе, стареет» - так часто мы произносим подобные фразы, ставим раскаленным прутом клеймо на чьих-то душах, не задумываясь, как, должно быть, больно лечить невидимые ожоги творцам, становящимися объектами нашего острословия.
Последний раз редактировалось Недоступная душа; 30.01.2015 в 14:46.
Россия, 2015 Режиссёр: Дмитрий Месхиев Сценарий: Илья Авраменко Продюсеры: Игорь Угольников, Фёдор Бондарчук, Дмитрий Рудовский Оператор: Илья Авербах
В ролях: Мария Аронова, Мария Кожевникова, Ирина Рахманова, Марат Башаров, Евгений Дятлов, Валерия Шкирандо и др.
Патриотизм, кино и алхимия
Плохи дела того государства, на защиту которого поднимаются женщины и дети. Это означает, что мужская сила в государстве иссякла, и дни его сочтены, и быть земле той пусту. Третий рейх пал тогда, когда на защиту Берлина поднялись мальчики из Гитлерюгенда. Россия проиграла Первую мировую уже летом 1917-го, когда началось формирование женских «батальонов смерти». Женщины, призванные поднять угасший патриотический дух солдат, на самом деле являлись лишь жертвами, принесёнными на заклание молоху войны с целью хоть немного отсрочить всеобщую гибель. Судьба Марии Бочкарёвой, чей батальон единственным из женских подразделений принял участие в боевых действиях, яркое тому подтверждение. Выросшая в бедности, в 15 лет выданная замуж, ушедшая от пьяницы-мужа и связавшаяся с разбойником-нехристем, попавшая на фронт Первой мировой по Высочайшему соизволению – не сестрой милосердия, а рядовым солдатом, – Мария была той самой русской бабой, что «коня на скаку остановит, в горящую избу войдёт», с бездной страдания в душе, так хорошо описанного Достоевским. Её стремление на фронт, в отличие от любви к армии «кавалерист-девицы» Надежды Дуровой, было вызвано отчаянием от беспросветной жизни – без любви, без цели, без перспектив, – тем же самым, что двигало и институтками, записывавшимися к ней в батальон. Эти женщины не хотели ни воевать, ни увлечь своим примером потерявшихся мужчин – они хотели принести себя в жертву.
Тёзка Бочкарёвой, народная артистка России Мария Аронова, умеет владеть не только ролью, но и зрительским залом. И делает это ненарочито, безыскусно, просто всецело отдаваясь своей роли, подчиняясь ей, позволяя ей вести себя. Это тот самый случай, когда высшая власть тождественна полному подчинению. Аронова в роли Бочкарёвой захватывает и покоряет зрителя с первого своего появления в кадре, причём её прочувствованная игра концентрируется прежде всего в глазах – сосредоточенно-ощупывающих и властно-бесстрашных, с блестками тёплых чувств, играющих на толстом льду страдания. Этой женщине веришь сразу и безусловно – и одновременно не веришь её нарочитой жёсткости, доходящей до рукоприкладства. Крестьянская дочь, не знавшая в своей жизни ничего, кроме беспросветной нужды и лишений, для которой участие в войне было единственным способом вырваться из порочного круга унижений и страданий, женщина простая и необразованная и вместе с тем страстно ищущая приложения своей способности любить, именно такой и должна была быть: внешне грубой и непреклонной, но беззаветно преданной тому, кому и чему она посвятила свою душу. Ароновой отлично удался этот образ, до сих пор нехарактерный для нашего кино. Можно без преувеличения сказать, что игра Ароновой есть важнейшая удача этого фильма. И вместе с тем явление нового женского образа, чрезвычайно плодотворного и перспективного для кино.
Идея Игоря Угольникова, генерального продюсера картины, спорна. С одной стороны, желание показать Неизвестную войну в аспекте необычном, женском и наиболее жертвенном, похвально и продуктивно. С другой, подавать малозначительный, в сущности, в контексте тогдашней бурлящей истории, эпизод формирования первого в русской истории женского батальона как образец отношения к отечественной войне, к защите своей земли – по меньшей мере надуманно. Если прусское наступление армии Самсонова или брусиловский прорыв являются бесспорными образцами этой злосчастной для России войны, то история «батальона смерти» Бочкарёвой – это последнее отчаянное напряжение перенапрягшегося уже организма и, по существу, симптом агонии государства и общества. Демонстрировать патриотизм на примере обречённых и пошедших на добровольное заклание – мягко говоря, странно. Здесь нам показывают не столько героизм, сколько стойкость и самоотверженность тех, кому ничего уже больше не осталось, кроме стойкости и самоотверженности – в защите не государства, распадающегося на глазах, и не земли своей, облепленной внешними и внутренними гадами, и даже не самих себя – а своего долга, чести и достоинства. А заодно мужниных долга и чести, растворённых красными обещаниями и немецким шнапсом. Да, такая самоотверженность способна вдохновлять – но не на победу и жизнь, а на достойную смерть. То ли это, что нужно нам сейчас?
Безусловно, отечественное кино демонстрирует успехи, одним из которых стал и «Батальонъ» Угольникова, Бондарчука и Месхиева. Однако, подобно нашему государству, остро нуждающемуся в национальной идее, но стоящему на китах всемирного рынка и либерализма, новое русское кино внутренне противоречиво: ища способ возбуждения патриотического духа, оно пользуется политкорректными и выхолощенными штампами и предпочитает темы маргинальные и безопасные. Ещё бы, ведь если бы Угольников сотоварищи решили показать во всей красе, например, брусиловский прорыв, то Западная Европа, чьим мнением мы по-прежнему так дорожим, могла бы и обидеться. Наши кинодеятели проявляют чудеса гибкости, приспосабливая злободневные задачи партии и правительства к либеральным «общечеловеческим ценностям», стремясь всем воздать и никого не обидеть. Сия политика очень напоминает стремление усидеть на двух стульях и подозрительна, как алхимические опыты получения философского камня из простого соединения правильных ингредиентов. Отечественный исторический материал, безупречная актёрская игра и почти голливудская техника съёмок, соединяясь вместе, ещё не дают правильного кино – хотя бы приближающегося к такому, какое снимали во времена советской власти. Зрелище, конечно, получается, и даже впечатляющее весьма. Вот только надолго ли хватит сей пищи духовной, не есть ли это искусственный заменитель пищи здоровой и натуральной?
Последний раз редактировалось UnderGround; 23.02.2015 в 21:34.
Эггси — молодой парень, который прошел службу в морской пехоте и имеет очень высокий уровень интеллекта. Он мог бы добиться многого, но выбрал другой путь и стал мелким преступником. Однажды он знакомится с Гарри Хартом, которому его отец когда-то спас жизнь. Этот человек решил сделать все возможное, чтобы сделать жизнь Эггси лучше и открыть для него новые возможности.
Гарри рассказал ему, что является агентом секретной независимой организации, которая стоит на защите всего мира. Он предложил парню пройти обучение и стать новым членом их команды. Эггси принял предложение Харта, но сможет ли он справиться со всеми испытаниями и оправдать его надежды?
Смотрели в кино уже несколько недель назад, но потом были проблемы с форумом и тд, поэтому отписываюсь только сейчас =))
Мне безумно понравился фильм!
Чопорный и вежливый Колин Ферт в идельаном костюме и его подопечный гопник в крылатых кросовках =)) Не представляю конечно как это звучало на русском, но думаю фильм сколько то потерял в переводе. Потому что самый ржач был, когда они разговаривали =)) Один с идеальным британским акцентом и второй с не понятно каким гоп-говором =)
Фильм эдакая помесь Джеймса Бонда, Остина Рауэрса и что то от Тарантино Мне понравилось, буду пересматривать